Izmena/Betrayal (Kirill Serebrennikov, 2012)

El director ruso Kirill Serebrennikov comenzó su carrera exitosamente en la televisión, dirigiendo videos musicales y anuncios publicitarios.  Su primer largometraje Playing the Victim(2006) ganó el premio a Mejor película en el Festival de Roma. En 2008 su cinta Yuri's Day se llevó el Premio del Jurado y del Jurado Joven en el Festival de Locarno. Con su tercer largometraje viaja a tierras italianas para presentar su cinta Betrayal en el Festival de Venecia 2012, compitiendo por el León de Oro.  Fría, intrigante  y descarada cinta del director ruso, cuyo guión corre a cargo del mismo realizador. Nos sumerge en un juego peligroso, donde las emociones humanas son las que conducen a  lo profundo de nuestros deseos. 
La cinta narra la historia de un hombre y una mujer, dos conocidos casuales, se enteran de que sus respectivos cónyuges están teniendo una aventura. El descubrimiento desencadena una oleada de pensamientos y deseos ocultos.  El director comienza narrando con maestría el diario tormentoso de dos personas cuyo sentimiento de desconfianza no solo se respira en la cinta. Una total sensación de duda es la que provoca la división espacios y personajes que a primera instancia se ven a lo lejos, sin ser partícipes, pero que a medida avanza el metraje los roles y papeles son intercambiados para generar confusión y dudar de todo lo que se ve. El director ha eliminado los nombres de los personajes y cualquier adorno externo, se ha centrado únicamente en retratar sus vidas. 

Los cómplices de la demencial cinta son los actores Franziska Petri y Dejan Lilic que realizan excelentes actuaciones. Eso sí, las miradas y gran parte del peso de la cinta recae sobre Petri, que  realiza  una soberbia actuación, capaz de desviar emociones. Una mención especial también para la actriz Guna Zarina que con una corta participación encarna a un agente policial, un personaje duro, tosco y convincente.  
La cinta es dinámica y provocadora manejando de manera discreta el erotismo. Vergüenza, dolor y compasión es acompañado de un mundo que lentamente se destruye solo con describir, sin necesidad de ver, la cinta le apuesta a la imaginación. La frías tierras rusas son retratadas elegantemente por  Oleg Lukichev, responsable de  la fotografía. El director introduce poco a poco un ambiente misterioso y oscuro, donde puede exponer la psicología de los personajes haciendo unas transiciones impecables e intensas acompañadas de situaciones casi sobrenaturales. 
Los personajes son manipulados como piezas de ajedrez, dispuestas en callejones sin salida o con oportunidades de hacer una jugada. Si favorece o no, es lo que menos interesa a Serebrennikov, la tarea es para los espectadores. Palpitante y original comienzo que se prolonga hasta la primera hora, después de eso el relato comienza a perder intensidad. Culpa, arrepentimiento, pasillos estrechos, colores rojizos y pasos ruidosos acompañados de un tratamiento enfermizo y puramente psicológico a lo Ingmar Bergman. Es la interesante propuesta de este realizador ruso del cual hay que estar pendientes. 

Calificación: 6.5/10 

17 cintas fueron presentadas en la sección Un Certain Regard, de 15 diferentes países entre las que figuraban 6 óperas primas. The Bling Ring de  Sofia Coppola fue la encargada de inaugurar la sección. El jurado presidido por el director Thomas VINTERBERG y compuesto por  la actrices ZHANG Ziyi,  Ludivine SAGNIER,  Ilda SANTIAGO encargada del Festival de Rio y el español Enrique GONZALEZ MACHO.
El máximo galardón ha sido para L'image manquante (The Missing Picture) de Rithy Panh. El documental recrea con figuras de archilla lo ocurrido entre 1975 y 1979, el genocidio de Camboya que cobró la vida de alrededor de 2 millones de personas.  FRUITVALE STATION,  la gran ganadora del festival de Sundance 2013 se ha llevado el Premio del futuro
La cinta mexicana La jaula de oro de Diego Quemada-Díez, ganó el Premio a Mejor Elenco. La película se alzó también con  el Premio Gillo Pontecorvo. Los organizadores resaltaron el empeño social, el vigor narrativo y la frescura cinematográfica del filme.

Premio  Un Certain Regard: L'IMAGE MANQUANTE , de Ruthy Panh.
Premio Especial del Jurado: OMAR de Hany Abu-Assad
Mejor director: Alain GUIRAUDIE  por STRANGER BY THE LAKE
Mejor elenco: LA JAULA DE ORO de Diego QUEMADA-DIEZ
Premio del Futuro: FRUITVALE STATION de Ryan COOGLER

Premios FIPRESCI
La Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI ) otorgó el premio de la crítica Internacional de  la sección oficial al tunecino Abellatif Kechiche por su cinta La vie d'Adèle,  la organización destaco  la humanidad de la historia  que narra la relación entre dos mujeres, la cinta es la gran favorita para alzarse con la Palma de Oro del festival.

Sección Oficial: La vie d'Adèle (Francia), de Abellatif Kechiche
Un Certain Regard: Manuscripts Don’t Burn (Irán), de Mohammad Rasoulof
Quincena de los Realizadores: Blue Ruin (EE.UU.), de Jeremy Saulnier

Premios del Jurado Ecuménico
Premio Signi: Le passé (Francia), de Asghar Farhadi
Mención Especial: Miele (Italia), de Valeria Golino; y Like Father, Like Son, de Hirokazu Kore-eda


La selección Cinéfondation
18 filmes fueron escogidos para el premio de la Cinéfondation del Festival de Cannes, entre Los tres primeros lugares reciben  15.000, 11.500 y 7.500 euros respectivamente. El primer lugar es además presentado en Cannes, esta sección consagrada a descubrir a jóvenes cineastas. 

El jurado de la selección presidido por Jane Campion y conformado por Maji-da Abdi, Nicoletta Braschi, Nandita Das y Semih Kaplanoglu entregaron el primer premio a "Needle", de  por Anahita Ghazvinizadeh (The School of the Art Institute of Chicago, Estados Unidos); "Waiting for the Traw"(En attendant le dégel), de Sarah Hirtt fue la segunda ganadora , (INSAS, Bélgica) y el 3er premio ex-aequo fue para las cintas "In Acvariu" (In the Fishbowl), de Tudor Cristian (JURGIU UNATC, Rumania; "Pandy" (Pandas), por Matúš Vizár (FAMU, República Checa).

Ganadores  selección de Cinéfondation

Primer Premio de la Cinéfondation: NEEDLE, dirigida por Anahita Ghazvinizadeh
Segundo Premio de la Cinéfondation: WAITING FOR THE TRAW (En attendant le dégel) de Sarah Hirtt 
Tercer Premio de la Cinéfondation:  IN ACVARIU (In the Fishbowl), de Tudor Cristian,  PANDY(Pandas), por Matúš Vizár

Cannes 2013: Palmarés 45ª Quincena de los Realizadores


La Quincena fue creada en 1969 para mostrar un "cine diferente" al de la selección oficial. La prestigiosa sección paralela en su 45 edición ha premiado a la cinta francesa Les Garçons et Guillaume, à table! (Me Myself and Mum) de Guillaume Gallienne. El jurado  compuesto por Uga Sniegowska, Anne-Juliette Jolivet y Thorsten Kleinschmidt ha otorgado el Art Cinema Award que ayuda a la difusión de la cinta. También se ha alzado con el Premio SACD que se otorga a una cinta francesa entre las películas seleccionadas. La ópera prima de Gallienne narra la historia de un hombre que pretende convertirse en hombre pero que su ambiente y madre parecen estar en su contra, la cinta está basada en su obra de teatro homónima.
El premio Europa Cinemas Label ha sido para  The Selfish Giant  de la directora británica Clio Barnard.  Con una atmósfera oscura y una trama social, la cinta narra la historia de  dos adolescentes de 14 años, excluidos del colegio y aislados de su comunidad, ambos amigos empiezan a robar chatarra, ambos empiezan a transformase en seres despiadados. En la sección de cortometrajes  han sido premiadas Gambozinos  (Dahus / A Wild Goose Chase) de  João Nicolau. Pouco mais de um mês de André Novais Oliveira se ha llevado una mención especial. 
La sección que fue inaugurada por The Congress, la nueva cinta de  Ari Folman. Latinoamérica se va con las manos vacías a pesar que contaba con tres directores chilenos en competencia.  Alejandro Jodorowsky presentó su autobiografía mostrada en un universo peculiar como solo los grandes pueden hacerlo. La danza de la realidad representa el gran regreso  del director de culto chileno, que tras 23 años sin rodar ha sorprendido a la crítica. Se ha presentado también el documental Jodorowsky’s Dune del estadounidense Frank Pavich que cuenta las ambiciones Jodorowsky  por adaptar  Dune, la novela de ciencia ficción de Frank Herbert. La mejor película jamás filmada tenía en su reparto a David Carradine, Mick Jagger, Salvador Dalí, Orson Welles y con 10 horas de duración. 

Ganadores de  la Quincena de los Realizadores

Largometrajes
 Art Cinema Award: LES GARÇONS ET GUILLAUME, À TABLE! (Me Myself and Mum) de Guillaume Gallienne.
Label Europa Cinemas: THE SELFISH GIANT de Clio Barnard. 
Prix SACD: LES GARÇONS ET GUILLAUME, À TABLE! (Me Myself and Mum) de Guillaume Gallienne.

Cortometrajes
GAMBOZINOS (Dahus / A Wild Goose Chase) de João Nicolau (Portugal) 
Mención especial: À POUCO MAIS DE UM MÊS (Un peu plus d’un mois / About A Month) de André Novais Oliveira.(Brasil)